FARMEAR AURA: LOS HEREDEROS DE BAUDELAIRE
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De Baudelaire a la Generación Z: cómo una expresión nacida en los videojuegos terminó describiendo una nueva forma de buscar reconocimiento, identidad y presencia en el espacio público.
Hay palabras que nacen en lugares inesperados y terminan diciendo mucho más de lo que parecen. “Farmear” es una de ellas. Proviene del universo de los videojuegos y refiere, en términos generales, a repetir determinadas acciones para acumular recursos, experiencia o habilidades.
Pero ¿qué sucede cuando lo que se intenta acumular no son puntos, objetos o experiencia, sino aura?
La pregunta parece extraña. Sin embargo, quizás no lo sea tanto.
Del poeta al barro
En El spleen de París, Charles Baudelaire cuenta en “Pérdida del aura” la historia de un poeta que atraviesa las calles de París en medio del caos, la humedad y el tránsito. Al esquivar un carruaje que casi lo atropella, logra salvarse, pero pierde algo en el camino: su aura.
El poeta queda abatido en el cordón de la vereda. Sin embargo, después de lamentarse, llega a una conclusión inesperada: quizá no sea tan malo haber perdido el aura. Ahora cualquiera que la encuentre podrá ponérsela y convertirse en poeta.
La escena, escrita en el siglo XIX, parece sorprendentemente contemporánea.
Décadas después, Walter Benjamin retomaría las reflexiones de Baudelaire para pensar cómo la tecnología modificaba nuestra relación con el arte. La reproducción técnica de las obras, la fotografía y posteriormente los nuevos medios contribuían a transformar aquello que alguna vez había sido único, irrepetible y distante.
La pregunta comenzaba a ser otra: ¿quién decide qué es arte y quién tiene autoridad para decir quién es artista?
Cuando todos podemos ser artistas
Con la expansión de la tecnología, los límites del arte comenzaron a desplazarse. La fotografía democratizó la posibilidad de producir imágenes; luego llegarían el cine, la televisión, internet y finalmente las redes sociales.
El arte dejó de habitar exclusivamente museos, galerías y escenarios.
Y algo parecido ocurre hoy en los espacios públicos.
En los últimos tiempos pueden observarse, especialmente entre jóvenes de la llamada Generación Z, performances en las que se combinan danza, acrobacia, mímica, destrezas físicas y carisma. La competencia tiene un premio simbólico: conquistar el aura.
“Farmear aura” significa entonces acumular reconocimiento, presencia y capacidad de llamar la atención.
No alcanza solamente con hacer algo. Hay que hacerlo frente a otros. Hay que ser visto.
Del videojuego a la calle
La expresión tiene su origen en el lenguaje de los videojuegos, pero su utilización en el mundo cotidiano revela algo sociológicamente interesante.
Vivimos atravesados por la tecnología y por vínculos mediados por pantallas. Sin embargo, estos jóvenes buscan, paradójicamente, recuperar el encuentro físico.
La calle vuelve a ser escenario.
El cuerpo vuelve a tener importancia.
La mirada del otro vuelve a ser necesaria.
Lo que comienza en el mundo virtual puede terminar en una plaza, una vereda o cualquier espacio público. Allí, frente a otros cuerpos y otras miradas, se disputa el reconocimiento.
Es una suerte de performance dentro de un mundo performático.
¿Quién otorga el aura?
Desde la modernidad, el artista fue adquiriendo una creciente autonomía para definir qué producía y qué podía ser considerado una obra de arte. Pero esa autonomía nunca fue absoluta: museos, críticos, especialistas, instituciones y públicos participan de la legitimación.
Hoy aparece una nueva dimensión.
Las redes sociales pueden transformar en pocos segundos una acción desconocida en un acontecimiento observado por miles o millones de personas.
El público ya no solamente contempla: participa en la construcción del aura.
Quien consigue más atención, más reconocimiento o mayor capacidad de convocatoria puede convertirse, aunque sea durante unos instantes, en el protagonista de la escena.
La vieja búsqueda de lo sagrado
Hay algo todavía más profundo en todo esto.
La palabra “aura” no es casual. Tiene una larga historia vinculada con lo religioso y lo sagrado. Y aquí aparece una paradoja de la modernidad.
Mientras la sociedad moderna avanza hacia la secularización, lo sagrado no necesariamente desaparece. Puede desplazarse hacia otros espacios, objetos, prácticas y experiencias.
Tal vez hoy una parte de esa búsqueda aparezca en la necesidad de ser reconocidos, observados y legitimados por los demás.
La pantalla puede mostrar.
Pero la mirada del otro todavía importa.
Los nuevos herederos de Baudelaire
“Farmear aura” parece una expresión nacida de un videojuego, una ocurrencia pasajera del lenguaje juvenil. Sin embargo, detrás de ella puede encontrarse una cuestión mucho más antigua: la necesidad humana de ser reconocido.
Baudelaire imaginó al poeta perdiendo su aura en el barro de una calle parisina.
Benjamin observó cómo la tecnología modificaba para siempre nuestra relación con el arte.
Y ahora, casi dos siglos después, una generación nacida entre pantallas parece haber encontrado una nueva manera de buscar aquello que el poeta perdió.
Solo que esta vez no se trata de encontrar un aura caída en el barro.
Se trata de farmearla.
Repetir, actuar, exponerse, competir, provocar una reacción y conseguir, aunque sea por unos segundos, que todas las miradas se detengan sobre uno.
Quizás allí estén los nuevos herederos de Baudelaire: jóvenes que, en medio de un mundo vertiginoso donde todo parece destinado a desaparecer rápidamente, siguen buscando algo tan antiguo como el arte y la religión.
Una presencia que los demás puedan reconocer.
Un aura.
